Gastkunstenaars voorjaar 2025

Welkom in de levendige en unieke wereld van de schilderijen van Stéphanie Maillart, waar kunst en muziek samenkomen. Ze schildert (op) muziek.
Als kunstenaar met synesthesie is ze gezegend met het buitengewone vermogen om geluiden te zien en te interpreteren als kleuren, vormen en texturen.
De abstracte schilderijen tonen een klein fragment van haar visie op de gekozen melodie die in een loop in haar atelier speelt.
Haar geschilderde portretten zijn gebaseerd op een ander concept: ze zijn geïnspireerd op de lyrics en geven haar perceptie weer van de persoon die door de zanger wordt geportretteerd.

Geboren in Brussel in 1974, begon haar verbazingwekkende avontuur op haar 17de toen ze een prijs won in Californië voor de best geschilderde sets van meerdere musicals en toneelstukken, waaronder West side story en The Comedy of Errors. Dit leidde haar naar het vinden van haar roeping als kunstenaar.
Tegenwoordig worden haar schilderijen gewaardeerd door kunstverzamelaars over de hele wereld.

“Een schilderij is muziek die je kunt zien, en muziek is een schilderij dat je kunt horen”. Miles Davis.

Stéphanie stelt tentoon van woensdag 23 april tot en met zondag 4 mei 2025.

Bert Prins wil de kijker plezier doen met visueel attractieve schilderijen, dikwijls met een glimlach en steeds zonder “boodschap”. In zijn schilderijen grijpt hij terug naar de basisgedachte van de Pop-Art: het dagdagelijkse om ons heen verheerlijken door de werkelijkheid te herleiden tot de essentie in kleur en vorm.

De inspiratie die aan de basis ligt is zijn biotoop. Zijn vrienden, familie, vakantie, TV programma’s, kranten , enz. staan model en leveren zich over aan de vivisectie van zijn penseel.

Elk nieuw werk is een experiment. Niet gebonden door rode draad of thema raakt hij alles uit zijn leefwereld aan, zonder beperking in de keuze van zijn onderwerp.

Bert stelde reeds tentoon bij Nobody&Friends in april, september 2022, november 2023 en het voorjaar 2024.   Deze keer brengt hij Mieke De Smet en Elke Hubens mee.   Zij stellen samen tentoon van 15 t.e.m. 25 mei 2025.

Kristina studeerde in 2024 af in Schilderkunst aan de Koninklijke Academie voor Beeldende Kunsten in Oudenaarde, België.
Haar werk wordt gevoed door inspiratie uit oude meesters, museumbezoeken, reizen en fotografie. Ze schildert voornamelijk met olieverf op diverse dragers zoals canvas en populierenhout, bewust gekozen om de zeggingskracht van haar werk te versterken.

Kristina volgt haar intuïtie en verbeelding bij het creëren van zowel figuratieve als abstracte werken. Haar schilderijen dragen een herkenbare energie, vreugde en een authentiek kleurpalet dat een levendige, lyrische vibratie oproept.

Fotografe Hetty Hameleers woont en werkt al meer dan 15 jaar in Zwitserland, maar ze komt nog heel vaak en graag terug naar haar geliefde geboortestad Antwerpen.

De grenzen van haar foto's verleggen de scheidingslijn tussen fotografie en schilderkunst.   Zij bereikt dit door het vakkundig bewerken van uitgebalanceerde combinaties van haar eigen foto’s – bestaande uit een hoofdthema en diverse macro-opnames van texturen.  Het resultaat fascineert en intrigeert en weet vaak een diepe connectie op te bouwen met de toeschouwer.  Zo diep dat vele klanten een persoonlijke band ontwikkelen met het werk. Ze praten ertegen, geven het een naam, vinden er steun in. Hetty’s kunst leeft met hen mee, maakt deel uit van hun leefwereld, en biedt vooral langdurige schoonheid en betekenis.

Heel veel werken die tijdens de zomerexpositie tentoongesteld worden kunnen ook aanleiding geven tot gesprekken of bewustwording. Hetty zal op heel subtiele manier aanwijzingen geven over elk werk, waar meer informatie achter zit, maar het is aan de kijker, of ze dit willen ontdekken of niet.

Hetty stelt samen met Nadja Verhulst voor het eerst tentoon bij Nobody&Friends van 31 juli tot en met 17 augustus 2025.

Ingrid Van der Vloedt volgde teken- en schilderkunst gemengde technieken aan ABK Mortsel. Haar figuratieve werken zijn uitgevoerd in olieverf, soms aangevuld met een grafisch accent in houtskool. Sinds enkele jaren is schilderen een ware passie geworden. 

Ze werkt naar foto’s die haar inspireren, zoekend naar een eigen compositie en kleursfeer. Aangetrokken door beelden uit het dagelijkse leven gebruikt ze vaak ook zelfgemaakte foto’s : passanten, toeristen, dagjesmensen. 

Haar belangrijkste uitdaging is de sfeer zo expressief mogelijk neer te zetten.

Sinds 2025 maakt zij deel uit van de vaste kunstenaars bij Nobody&Friends en is een selectie van haar oeuvre permanent te bezichtigen in de galerij.

Van 12 tot en met 22 juni 2025 stelt zij solo tentoon in het kleinere gedeelte van de galerij.

Kaatje werkt voornamelijk met twee media.

Haar houtskooltekeningen werkt zij af met handen en vingers, deze manier van werken voelt voor haar aards en authentiek.

Op canvas gebruikt zij meestal olieverf voor de kleurintensiteit en fluïditeit ervan. Zij creëert vooral karakterkoppen of fictieve taferelen waarbij de kijker zelf een eigen verhaal kan fantaseren.  Het is een uitnodiging om het onderbewuste van de toeschouwer aan te wakkeren.

Kaatje stelde in binnen-en buitenland tentoon, maar voor het eerst bij Nobody&Friends van 8 tot en met 11 mei 2025.

Van jongs af aan is Elke Hubens geboeid door de essentie van het menselijke bestaan. Met haar werk onderzoekt ze wat ons als mensen met onszelf, elkaar en onze omgeving verbindt.

Met haar Human Landscapes verbeeldt ze het verhaal van Elckerlyc. Ze laat haar werk getuigen van de sporen die door deze landschappen trekken. Ze toont de stille kracht die uit onze kwetsbaarheid en kwetsuren spruit, het verlangen naar verbinding versus de nood aan eenzelvigheid, maar vooral: de mens als nederig deeltje van een levend universum en een afspiegeling van diens schone maar vaak wrede natuur.

Elke Hubens’ beelden zijn stuk voor stuk uniek. Ze werkt uitsluitend met klei, een fragiel maar krachtig oermateriaal. Ze houdt ervan hoe het - net als het leven - in een eeuwige cyclus beweegt: van aarde naar klei naar steengoed en weer terug naar aarde. Zelfs na zijn passage in de oven blijft steengoed transformeren: kleur, glazuur, breuklijnen of het spel van licht veranderen het beeld in iets nieuws.

Als beeldhouwer is Elke Hubens grotendeels autodidact, al volgde ze les bij kunstenaars als Erica Chaffart, Monique Donckers, Miek Sysmans, ...  . Daarnaast is ze copywriter en verhalenverteller, zowel op papier als op het podium en moeder van twee zonen, waarvan de jongste werd geboren met het syndroom van Down.

Elke komt voor de tweede keer terug bij Nobody&Friends,  deze keer samen met Bert Prins en Mieke De Smet van 15 mei t.e.m. 25 mei 2025.

Glas in beweging en emotie

Het werk van Nadja ontspringt uit diepgaande emoties en vertelt verhalen over herstel, veerkracht en creatieve bloei. Elk stuk reikt verder dan esthetiek en nodigt de toeschouwer uit om in de reflecties en breekbaarheid van het glas een eigen betekenis te ontdekken. Voor haarzelf is elk werk een zoektocht naar de energie van haar eigen bestaan, vastgelegd in licht, beweging en natuur.

Als kunstenaar, afgestudeerd in 2023 in glaskunst aan de Academie, heeft Nadja zich verdiept in diverse technieken, waaronder lampworking, casting en pâte de verre.  Ze werkt het liefst met de brander, dit is voor haar een diepe meditatie. Creatieve vrijheid staat centraal in haar werk; ze laat zich niet begrenzen door techniek, maar gebruikt materialen intuïtief om haar visie tot leven te brengen. De combinatie van glas en epoxy versterkt de kleur dynamiek en laat haar composities volledig tot hun recht komen.