September 2022

De schilderijen van Martine zijn abstract, suggestief en steeds gelaagd in structuur en kleur.  Soms strak in zwart/wit, soms vloeiend en intens gekleurd.  Een spel waarbij verwachting wordt losgelaten en verbeelding wordt aangesproken.

Haar galerij Nobody&Friends is een platform waar op laagdrempelige wijze betaalbare kunst wordt tentoongesteld van gevestigde en aankomende beeldend kunstenaars.

De natuur en oneindigheid hebben Jan van kindsaf geboeid. Daarom tracht hij deze te vatten met zijn aquarellen. "Het zijn stukjes van de grote puzzel die onze wereld maakt. Een uiting van emotie op datzelfde moment. Het is een geschenk om je te kunnen uiten in beeld en woord." Na zijn kunststudies in Brussel heeft hij tentoongesteld in Antwerpen, Parijs, Fountainebleau en Mortsel. Hij woonde in Parijs, New York en Bangkok en is uiteindelijk teruggekeerd naar zijn geboortestad Antwerpen.

Joran Pollet (1993) studeerde in 2012 af aan Sint-Lucas Gent en volgde daarna een jaar fotografie (Narafi Brussel). Het is echter de eenjarige opleiding siersmeedwerk (GOCA Gent) die de cruciale opstap vormt in zijn artistieke ontwikkeling naar wat hij vandaag creëert. Op dat moment is Joran 23 jaar. Joran Pollet is een man van weinig woorden. Zijn beelden zijn des te krachtiger.

Met hamer en aambeeld slaat hij stukken puur staal in de gewenste vorm. Dan begint hij te lassen. Zonder mallen, noch voorstudies.

Het werk van Daniel Derderian is een unieke schreeuw om liefde vanuit een veilige omgeving achter de spiegel. Als voormalig klassiek danser en performer in de wereld van de podiumkunsten werkte hij voordien vooral met zijn uiterlijk. Nu stelt hij eigenzinnige portretten samen die de verwarring en ijdelheid van het menselijke bestaan proberen te vatten.

Daniel werkt vanuit een urgentie, verscheurd tussen de morele rem van een volwassene en de onbegrensde fantasie van een onstuimig kind. Hij wil iets onvoltooids in zijn werk behouden, voltooiing zou het einde van een dynamiek betekenen.

Hij wil zijn onderwerpen in een intiem moment vastleggen, op zoek naar hun kracht, hun kwetsbaarheid, hun angst, hun fantasieën, als hybride wezens in een wereld tussen werkelijkheid en droom.

Sedert zijn eerste tentoonstelling bij Nobody & Friend vorig jaar, stelde Daniel solo en in groep tentoon in Galerie Thomé in Parijs waar hij nu resident artiest is en maakt hij deel uit van het collectief Le Destructuralisme Figuratif waarmee hij tentoonstelde in La Rochelle en Parijs.

Hij werkt en leeft tussen Montreuil bij Parijs, Gent en Marseille, zijn geboortestad.

Chris studeert tekenkunst aan de Sint-Lucas Academie van Gent.  Hij werkt voornamelijk met houtskool en Oost-Indische inkt waarbij hij bamboepenseel en/of -pen gebruikt.  In verschillende verdunningen wordt de inkt op het al dan niet geprepareerde papier aangebracht, waarbij de gelaagdheid zorgt voor diepte.  De uitlaatklep die hij in tekenen vond, is te lezen in de emotie/beeldtaal die spreekt uit de holtes, gaten of doorgangen die zijn werk kenmerken.  Momenteel is het uitgangspunt van zijn tekeningen vaak een beeld van zichzelf dat kan evolueren tot een ander/nieuw portret en afhankelijk van het moment een gevoel van melancholie, vreugde of verwondering tracht op te roepen.

Anne heeft een gevulde en succesrijke carrière als schilder en als illustrator van meer dan 150 kinder-en jeugdboeken.  Zij exposeerde in binnen-en buitenland en ontving een aantal bekroningen.

In een half figuratieve, half abstracte stijl zoekt zij naar uitgepuurde vormen, gefascineerd door art deco en hedendaagse architectuur, en dit in een gemengde techniek.

Frank was jarenlang een autodidact maar start nu zijn specialisatiegraad in de schilderkunst aan de Sint-Lucas Academie van Gent.  Meestal werkt hij met olieverf maar hij maakt ook kleinere en grote werken met kleurpotlood en acryl.  Hij combineert kleur met de geprepareerde structuur van een drager tot (minimalistisch) werk dat drijft op een gevoel, een sfeer, een herinnering (à la recherche du temps perdu, zoals hij zelf zegt).  De diepe en rijke (meng)kleuren in verschillende lagen, de textuur en het reliëf nodigen uit om zijn werk van dichterbij te bekijken en haast te betasten.  Hoewel soms abstract, trachten zijn werken vaak een verhaal en/of betrokkenheid met de wereld te communiceren.